Teatro

Explicamos o que é o teatro, sua origem, elementos que o compõem e outras características. Além disso, tipos de teatro e grandes obras.

O que é teatro?

O teatro é uma das atividades culturais e artísticas mais antigas conhecidas pela humanidade. É uma das artes cênicasou seja, aqueles que acontecem em um palco, e consistem na recriação de uma ou mais histórias de diferentes naturezas por meio de atores, discursos, músicas e cenários.

O teatro foi cultivado ao longo da história com finalidades muito diversas, mas sempre entendido como uma ferramenta para comunicar ideias de forma massiva. Na verdade, os antigos gregos utilizavam-no como instrumento de educação religiosa e cívica, encenando os seus mitos e famosas tragédias.

Por outro lado, as vanguardas do século XX também viam o teatro como um campo de experimentações, no qual podiam submeter o público a experiências e reflexões de diversos tipos.

É, portanto, uma forma de arte muito versátil, que combina o exercício intelectual com a representação de situações engraçado, comovente, chocante, etc. Existem formas muito variadas de representação teatral, algumas das quais nem sequer acontecem dentro de um teatro, mas sim na rua, e algumas até requerem a participação do público.

Embora ambos os termos sejam frequentemente usados ​​como sinônimos, em sentido estrito é aconselhável não confundir teatro (a representação cênica) com dramaturgia (a escrita do texto teatral). O primeiro é um gênero performático, enquanto o segundo é um gênero literário. Também não devemos confundir o teatro como género artístico com o teatro como edifício onde se realizam este tipo de espectáculos.

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Origem do teatro

Embora diferentes formas de representação teatral ou cênica, como danças xamânicas, danças religiosas ou cerimônias de todos os tipos, tenham ocorrido na sociedade humana desde os seus tempos mais primitivos, O teatro como forma de arte vem desde a antiguidade clássicaespecificamente da Grécia antiga.

Isso não significa que não houvesse antecedentes importantes em culturas anteriores, como a egípcia. Por exemplo, era comum no Império Médio ter atores que, disfarçados com máscaras, contavam os mitos fundadores da morte e ressurreição de Osíris.

No entanto, foram os gregos os primeiros a cultivá-lo profundamente: até a palavra “teatro” deriva da palavra grega teatroque traduz “lugar para contemplar” (do verbo theaomai, “olhar”, de onde também vem a “teoria”). As actuações da época decorriam num espaço central de actividade cívica, e costumavam assistir cidadãos de todas as idades, no âmbito da sua formação cívica, política e religiosa.

Como explica Aristóteles em seu Poéticaos antigos gregos Eles consideravam o teatro um lugar onde as paixões básicas dos seres humanos poderiam ser expurgadas., através da encenação de situações comoventes. Esse processo foi chamado catarsee garantiu que saíssem do teatro melhores cidadãos do que os que entravam.

Inicialmente, Essas apresentações eram rituais religiosos. adoração de deuses específicos, como Dionísio. Mais tarde desenvolveu-se como gênero artístico (“poético”, diria Aristóteles).

Assim, os grandes dramaturgos clássicos da Grécia (Sófocles, Eurípides e Ésquilo) utilizaram a tragédia (e, em menor medida, a comédia) como forma de desafiar a sua cultura e expor os dramas culturais da época, centrais para a construção do imaginário ocidental. . Não é em vão que ainda são estudados e representados no presente, e Sua influência pode ser encontrada nos grandes dramaturgos de épocas posteriores..

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Recursos de teatro

O teatro como forma artística possui as seguintes características:

• Consiste na encenação, ou seja, a representação ao vivo de alguma história ou situação, em que diferentes personagens interagem. Essa representação geralmente ocorre no palco de um local adequado (teatro, anfiteatro, auditório, etc.), embora também possa ocorrer em outros ambientes, públicos ou privados.
• Geralmente é apresentado diante de um público ou públicoque dependendo do tipo de encenação podem estar mais ou menos envolvidos na peça, sendo espectadores passivos ou tendo algum grau de participação (real ou simulada) na mesma.
• Requer a atuação de profissionais formados em representação (atores), que encarnam os diferentes personagens da história e lhes dão vida. No passado, esses atores eram apenas homens e usavam máscaras que ilustravam o caráter do personagem, algo que ainda sobrevive em variantes teatrais orientais, como o teatro japonês No.
• As histórias representadas ocorrem sempre na presença do público, ou seja, num presente recriado. Um narrador raramente intervém que conta parte da história, embora também seja possível.
• O espaço do teatro pode conter material cênico (decoração e ambientação), além de adereços, ou você pode apelar à imaginação para criar tudo.

Mais em: Características de uma peça

elementos teatrais

Cada peça teatral consiste nos seguintes elementos:

• O palco. Qual é o pano de fundo sobre o qual a ação ocorre e que pode ou não ser identificado com o mundo real. Ali costumam ser encontrados os elementos do cenário, que fazem parte do cenário e que dão atmosfera à performance. Muitas peças, porém, dispensam o cenário e simplesmente utilizam a performance para trazer o cenário, o cenário e até mesmo os adereços.
• Objetos utilitários. Quais são os objetos com os quais os atores irão interagir: espadas, flores, árvores, copos, mesas e um longo etc. Eles podem ser encontrados no palco, sejam reais ou simulados, ou podem ser provocados por meio da atuação e da imaginação.
• Os atores. O mais importante em qualquer peça teatral é quem enfrenta todos os tipos de personagens e realiza o trabalho representando as ações da trama.
• O roteiro. Ou seja, o texto dramático que contém as instruções para encenar a peça e que pode ser mais ou menos obedecido pelo diretor da peça.

Tipos de teatro

Desde a antiguidade, o teatro se diferenciou de acordo com certas características de sua representação. Assim, costumamos falar de gêneros teatrais, entre os quais distinguimos formas maiores (mais longas e superiores) e formas menores (mais curtas e mais populares). A seguir, veremos eles separadamente:

Principais formas. Em tese, aqueles que mais exigem do público e dos atores, pois exigiam longos tempos teatrais e muitos atos.

• Tragédia. Segundo Aristóteles, é o gênero que representa os seres humanos como melhores do que são e depois mostra sua queda em desgraça. É um gênero nascido na antiguidade e pouco cultivado hoje,
• Comédia. Aristóteles o definiu como um gênero que representa os seres humanos piores do que são, para rir deles. Isto é particularmente importante quando o ridículo é dirigido aos poderosos. A comédia também nasceu na antiguidade, mas sobrevive até hoje.
• Tragicomédia. Originalmente conhecido como “drama”, pretende ser um ponto intermediário entre a tragédia e a comédia, no qual podem ser reconhecidos elementos de ambos os gêneros.

Formas menores. Aqueles, portanto, cuja representação requer menos tempo. São muito abundantes, mas os mais conhecidos são:

• Auto sacramental. Peças teatrais cuja temática gira em torno da temática religiosa, especificamente da tradição cristã. Eles eram muito comuns durante a Idade Média europeia.
• Acompanhamento. Uma pequena peça cômica, que foi apresentada nos intervalos de uma comédia maior (ou seja, cuja execução demorou mais).
• Farsa. Uma curta forma de comédia que leva os limites da realidade ao absurdo, tornando-a grotesca.
• Monólogo. Pequena peça teatral em que há um único personagem em cena, que fala consigo mesmo ou com o público.
• Vaudeville. Uma comédia leve cujo enredo é baseado em mal-entendidos, más interpretações e tende a ser repleto de cenas de amor e números musicais.
• Melodrama. Uma forma modificada de dramatização que reforça o seu conteúdo emocional com a intervenção da música orquestral, antecessora da novela dos nossos dias.

Por outro lado, o teatro pode ser classificado de acordo com o que é necessário para a sua representação, em:

• Teatro de Câmara. Variante teatral europeia com público reduzido e palco pequeno e próximo, que busca aproximar emocionalmente o espectador da trama.
• Teatro de rua. Aquela que não necessita de palco mas é feita ao ar livre, em espaços públicos ou mesmo no meio da multidão.
• Teatro de marionetes. Como o próprio nome indica, é uma variante (infantil ou não) que utiliza bonecos em vez de atores.
• Teatro de imersão. Aquelas variantes vanguardistas que incorporam o público à obra, seja como espectadores silenciosos, mas presentes no palco, ou como participantes involuntários da trama.

Ótimas jogadas

Algumas das peças mais conhecidas de todos os tempos são:

• Rei Édipo por Sófocles.
• A Oresteia (3 peças) de Ésquilo.
• Medeia de Eurípides.
• Lisístrata de Aristófanes.
• Aldeia o William Shakespeare.
• A vida é um sonho por Pedro Calderón de la Barca.
• Fonte Ovejuna por Lope de Vega.
• Dom Juan Tenório por José de Zorrilla.
• O paciente imaginário por Molière.
• Fausto o JW Goethe.
• O pomar de cerejeiras por Anton Chekhov.
• Casa de bonecas eles Henrik Ibsen.
• Casa de Bernarda Alba por Federico García Lorca.
• O cantor careca por Eugênio Ionesco.
• Esperando a Godot Samuel Beckett.

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Referências

• “Teatro” na Wikipédia.
• “História do teatro” na Wikipedia.
• “O que são peças?” (vídeo) na Aula365.
• “O que é Teatro?” (vídeo) em Crash Course.
• “História do Teatro” em História Mundial.
• “Teatro (arte)” na Enciclopédia Britânica.