Surrealismo

Explicamos o que é o surrealismo e quando surgiu esse movimento. Características do movimento. Representantes e autores.

surrealismo - baleia
O surrealismo aspirava quebrar as barreiras da mente consciente.

O que é surrealismo?

Um importante movimento artístico e estético nascido na França na década de 1920, baseado na herança do movimento dadaísta e na influência do escritor francês André Bretón, considerado seu fundador e principal expoente. Este movimento gozou de grande popularidade durante décadas e teve aspectos literários, cinematográficos e de artes visuais.

O fim surreal vem do francês e É atribuído ao escritor francês Guillaume Apollinaire em 1917em sua obra dramática Os peitos de Tirésias. Literalmente significa “acima” (sobre-) do realismo (realismo), o que significa que os surrealistas tentavam criar uma arte que ultrapassasse as perspectivas limitantes do realismo.

O surrealismo foi nutrido por fontes estéticas e filosóficas muito diversas, que vão desde a poesia de vanguarda de Rimbaud, Lautréamont e Alfred Jarry, a pintura de Hieronymus Bosch, as explorações dadaístas e sobretudo a influência das teorias psicanalíticas de Sigmund Freud, cuja perspectiva em em torno da mente humana e a dinâmica dos sonhos serviu de base para os surrealistas.

Longe de ser um movimento estável e uniforme, o surrealismo consolidou-se na busca e inovação em termos de técnicas artísticas, construção de objetos e perspectivas pictóricas. No campo literário representou uma enorme revolução na linguagem, obrigando-a a romper com as regras do compreensível e a abraçar a estranheza, através de métodos como a escrita automática (livre do planejamento da consciência) e visões poéticas oníricas.

Foi uma escola de grande importância na Europa e nas Américas, sendo adotado por várias tendências políticas e sociais como mecanismo artístico de libertação, capaz de dar voz aos silenciados e dizer tudo o que normalmente era calado. O surrealismo teve o seu apogeu antes da Segunda Guerra Mundial, quando a maioria dos seus cultistas europeus se mudaram para os Estados Unidos e para a América Latina, onde a semente surrealista daria os seus frutos finais.

Veja também: Arte abstrata

Características do surrealismo

trabalho surreal

O surrealismo aspirava quebrar as barreiras da mente consciente, aproximando-se do que Sigmund Freud chamou de “o inconsciente”. Para isso aspirava a suspender o controle do artista sobre a fabricação de sua obra, por meio de técnicas de pintura e escrita automática, ou visando a reprodução do ambiente dos sonhos, por meio de relações, proporções e invenções difíceis de traduzir para a linguagem comum. No Manifesto Surrealista de 1924 escrito por Bretón, é definido como:

“Puro automatismo psíquico, através do qual se tenta expressar, verbalmente, por escrito ou de qualquer outra forma, o real funcionamento do pensamento. É um ditame do pensamento, sem a intervenção reguladora da razão, alheio a qualquer preocupação estética ou moral.”

Entre outras criações dos surrealistas está o “cadáver requintado”, em que versos de diversos autores se combinam para compor um único poema, sem que haja acordo sobre um único significado.

Representantes e autores do surrealismo

O surrealismo incluiu entre as suas fileiras alguns dos mais famosos artistas europeus da primeira metade do século XX. Contudo, foi tão difundido e aceito na Europa e em outras latitudes que não é possível elencar todos os seus autores e representantes. Um resumo dos mais significativos incluiria os nomes de:

Na literatura:

  • André Bretón (1896-1966). Escritor e poeta francês, fundador do movimento.
  • Antonin Artaud (1896-1948). Poeta, dramaturgo e ator francês, criador do “teatro da crueldade”.
  • Federico García Lorca (1898-1936). Poeta e dramaturgo espanhol, assassinado e desaparecido nas fileiras do regime franquista.
  • Guillaume Apollinaire (1880-1918). Poeta, romancista e ensaísta francês, famoso pelos seus caligramas.
  • Jacques Prévert (1900-1977). Poeta e dramaturgo francês, roteirista de cinema e ativista comunista.
  • René Char (1907-1988). Poeta francês, afastou-se do surrealismo em 1938.
  • Otávio Paz (1914-1998). Poeta e ensaísta mexicano, ganhador do Prêmio Nobel de Literatura em 1990.

Nas artes plásticas:

  • Salvador Dali (1904-1989). Pintor, escultor e escritor espanhol, foi um dos surrealistas mais famosos do mundo.
  • René Magritte (1898-1967). Pintor belga que deu uma carga conceitual ao surrealismo, famoso por sua pintura “isto não é um cachimbo”.
  • Joan Miró (1893-1983). Pintor, escultor e gravador espanhol, sua obra explorou o universo infantil e as tradições catalãs locais.
  • Marcel Duchamp (1887-1968). Pintor e jogador de xadrez francês, famoso por seu trabalho Fonte (doado a uma exposição sob o pseudónimo R. MUTT) constituído por um mictório.
  • Frida Kahlo (1907-1954). Pintora mexicana famosa por sua obra autorreferencial e feminista, bem como por sua relação amorosa com o muralista mexicano Diego de Rivera.

Em filmes:

  • Luis Buñuel (1900-1983). Diretor de cinema espanhol, conhecido por seu curta-metragem Um cachorro andaluz (1929) e suas numerosas colaborações com Dalí.
  • Jean Cocteau (1889-1963). Poeta, romancista, dramaturgo, pintor e cineasta francês.