Explicamos o que é o realismo, como é seu contexto histórico e suas características. Além disso, a arte, a literatura e os autores do realismo.
O que é Realismo?
O realismo é entendido como uma tendência estética e artística, fundamentalmente literária, pictórica e escultórica, que aspira à semelhança ou correlação mais exata possível entre as formas de arte e de representação, e a própria realidade que as inspira. Ou seja, uma tendência que avalia a semelhança de uma obra de arte com o mundo real que ela representa.
Esta doutrina estética Surgiu formalmente na França no século XIXsob a influência do racionalismo e da tradição do Iluminismo francês, que privilegiou o intelecto humano e o conhecimento da realidade em detrimento das emoções e do mundo subjetivo.
Porém, Considerações realistas podem ser encontradas nas formas artísticas de quase todos os períodos, desde a pré-história. E em termos gerais, o realismo costuma se opor a outras formas de arte como o abstracionismo, o neoclassicismo, o idealismo ou, no caso específico da literatura, as formas subjetivas do romantismo.
Grosso modo, a arte realista é reconhecida, qualquer que seja a sua disciplina, porque procura representar a realidade da forma mais plausível possível, preferindo situações cotidianas e descartando o heróico, em favor de temas mais ligados ao mundano, ao comum. Em muitos aspectos, tem sido pensado como uma forma de compreender e criticar as sociedades contemporâneas para o artista, o que requer, entre outras coisas, objetividade.
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Contexto histórico do realismo
As tendências para o realismo e para o abstracionismo ou fantasia têm entrado em conflito frequentemente ao longo da história da arte. Assim, o surgimento e a expansão do romantismo entre os séculos XVIII e XIX, movimento contrário ao que era proposto pela tradição esclarecida e racionalista da França da época, promoveram ao mesmo tempo uma reação contrária, que rejeitaria os exotismos por vezes mitológicos. que eles cultivaram os românticos alemães e ingleses. Esta nova escola seria o realismo, e Seu objetivo seria a busca da arte no cotidiano do ser humano.nos conflitos de classes da época e nas mudanças sociais inspiradas na Revolução Francesa de 1789.
Assim, o surgimento do jornalismo, as teorias de Auguste Comte e a teoria evolucionista de Darwin foram importantes impulsionadores da fé na razão humana e do progresso da civilização através do avanço científico. Portanto, o realismo Foi muito mais que uma mera reação estética: Foi também a aplicação da filosofia positivista à arte, aspirando a fazer do artista um personagem comprometido com o retrato de sua cultura e de sua época, que abordasse temas até então ignorados, sem fantasias escapistas ou devaneios.
Assim nasceram muitos realismos, como realismo socialista, comprometido com a causa política revolucionária e o romance social; ou o realismo da pia de cozinha, vertente que queria investigar os aspectos mais sujos, feios e corriqueiros da realidade.
Características do realismo
A arte realista propõe uma visão focada no ser humano e na sua existência cotidiana, dando as costas aos temas mitológicos, religiosos, fantásticos e oníricos, preferindo em vez disso a denúncia social e política. Daí surgiram técnicas pictóricas que aspiravam à objetividade: a reprodução quase fotográfica do observado, ou as longas e detalhadas descrições literárias que procuravam esgotar o observável através das palavras.
Os personagens e cenas favoritas do realismo sempre foram os mais mundanos, geralmente realizado pelas pessoas comunssenão pelas classes despossuídas, que foram representadas na sua maior fidelidade, assumindo a arte como veículo para captar a vida real dos que estão abaixo: o campesinato, as classes trabalhadoras nascentes, etc.
Muito do que era o realismo na pintura serviu para o surgimento posterior do impressionismo, e seus princípios foram levados ainda mais longe pelo naturalismo vindouro, em seus numerosos significados e aspectos.
Arte em realismo
A fotografia já fazia as suas primeiras aparições quando o realismo se tornou a escola predominante, por isso, de uma forma ou de outra, aspirava-se uma precisão, uma objetividade e um nível de detalhe na arte que nunca tinham sido possíveis antes, graças às inovações científicas, e isso no. Caso de pintura e escultura, mais tarde levaram ao hiperrealismo do século XX.
Afastando-se dos motivos românticos, a arte realista visava uma perspectiva local, costumbrista, que também coincidiu com o surgimento de numerosos movimentos nacionalistas na Europa do século XIX. Obviamente, Suas pinturas são sempre figurativas, longe da abstração.e as suas razões são sempre explicáveis em termos seculares, quase científicos.
realismo literário
Por sua vez, o realismo literário apontou para modelos de escrita menos ideais e mais verdadeiros, que se afastou da sensibilidade e imaginação dos autores, para se comprometerem com a observação do mundo que os rodeia, nos seus detalhes sociais, económicos e políticos. Esperava-se que um escritor estudasse a sociedade assim como um médico estudaria o corpo humano.
Quanto às formas, o realismo favoreceu o estilo simples, direto e sóbrio, que abriu espaços para a reprodução da fala cotidiana das pessoas e para descrições longas e detalhadas de objetos, ambientes e personagens. Isso se traduzia em longos parágrafos com muitas orações subordinadas, além de uma linguagem “invisível” que não apresentava muitas reviravoltas, metáforas ou excentricidades, pois o importante não era o autor, mas a realidade descrita.
Finalmente, na narrativa um narrador onisciente sempre foi preferido, capaz de explicar até os mínimos detalhes por que aconteceu o que aconteceu e de instruir o leitor sobre as questões sociais e econômicas que envolvem sua história. Isso também levou ao surgimento de personagens arquetípicos, senão estereotipados, que, por serem tão recorrentes, acabaram se assemelhando: a jovem prostituta, o trabalhador comunista, o morador de rua, etc.
Autores e representantes do realismo
Alguns representantes importantes desta tendência nas diversas disciplinas artísticas são:
- Pintar. Os franceses Gustave Courbet (1819-1877), Thomas Couture (1815-1879), Jean-François Millet (1814-1875), Jules Breton (1827-1906), bem como muitos outros representantes da Inglaterra, Alemanha, Itália e do Estados Unidos principalmente.
- Escultura. Os franceses Auguste Rodin (1840-1917), Honoré Daumier (1808-1879) e Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), além do belga Constantin Meunier (1831-1905) e do italiano Medardo Rosso (1858-1928) .
- Literatura. Os franceses Honoré de Balzac (1799-1850), Stendhal (1783-1842) e Gustave Flaubert (1821-1880); o inglês Charles Dickens (1812-1870); o espanhol Benito Pérez Galdós (1843-1920) e os russos Fiódor Dostoevsky (1821-1881), fundador do romance psicológico, e León Tolstoy (1828-1910).
Realismo magico
realismo mágico é uma escola literária hispano-americana do século XX, cujo principal expoente é o autor colombiano Gabriel García Márquez, ganhador do Prêmio Nobel de Literatura. Essa tendência aposta na representação realista de acontecimentos estranhos e maravilhosos, que, no entanto, produzem pouca ou nenhuma surpresa no universo ficcional da obra. Ou seja, trata-se da abordagem cotidiana e objetiva de acontecimentos fantásticos.
Este aspecto do realismo Implica também uma postura política face à realidade dos povos latino-americanos.que foi inicialmente formulada pelo cubano Alejo Carpentier (que o chamou de “real maravilhoso”) e pelo venezuelano Arturo Úslar Pietri (já como “realismo mágico”), em que o continente latino-americano desempenha o papel de reservatório de magia e o exótico dentro de um hemisfério ocidental racionalista e científico.
Referências
- “Realismo artístico” na Wikipedia.
- “Realismo literário” na Wikipedia.
- “O realismo. Arte e literatura, propostas técnicas e estímulos ideológicos” de Yvan Lissorgues na Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.
- “Realismo” em Masdearte.com.
- “Realismo (literatura)” na Enciclopédia Britânica.