Neoclassicismo

Explicamos o que é o neoclassicismo e suas manifestações na literatura, arquitetura, pintura e música. Além disso, seus representantes.

O que é neoclassicismo?

Neoclassicismo (isto é, “novo classicismo”) Foi um movimento artístico que surgiu no século XVIIIcomo reação à abundância de formas e à frivolidade sensual do barroco e do rococó, prevalecente desde o século anterior.

Resgatou os valores estéticos da antiguidade clássica greco-romana, ou seja, aspirava continuar ou retomar o que era proposto pelo classicismo.

O neoclassicismo, porém, é muito mais do que uma simples renovação do classicismo: surgiu em meados do Iluminismo francês, aspirava a refletir os valores de simplicidade, seriedade e racionalidade típicos da época, e que havia sido exaltado nos tempos da Grécia Antiga.

Nesse sentido, o neoclassicismo É a forma de arte do Iluminismo e a chamada “Era do Iluminismo”.

Assim como o classicismo, o estilo neoclássico influenciou notavelmente diversas formas de arte, como literatura, pintura, arquitetura e música. Emergindo na França napoleónica, coincidiu com o declínio do Bonapartismo e finalmente perdeu seguidores em favor do Romantismo.

Veja também: Movimentos literários

Características gerais do neoclassicismo

O neoclassicismo é caracterizado, em termos gerais, por:

• Seu princípio estético reflete a razão humana: clareza de formas, cores sóbrias, espaços planos, fortes linhas verticais e horizontais e, em linhas gerais, um compromisso com a simplicidade e a linearidade.
• A cor e a mancha, assim como as pinceladas do autor, tão apreciadas na pintura barroca, dão lugar à correção da linha, desenho e forma.
• Você volta para Imaginário greco-romano da era clássica: mitologia, épico, mitos gregos, etc. Também foram avaliados os temas históricos contemporâneoscomo a Revolução Francesa.
• Em termos gerais, o neoclassicismo consistiu numa continuação das propostas do classicismo, mas muito mais politicamente carregado.

Neoclassicismo literário

A literatura neoclássica foi fortemente influenciada pela filosofia dominante da época, na qual o pensamento religioso foi rejeitado e o culto à razão humana foi promovido.

Com o mesmo desejo informativo de A enciclopédiapara literatura tornou-se mais acessível ao público, oferecendo-se como instrumento socialreagindo contra as formas barrocas, que poderiam tornar-se muito herméticas. O ensaio foi o gênero mais cultivadocom vontade de popularizar, embora também tenham ressurgido poesias e fábulas, principalmente aquelas que usavam animais como exemplos.

A literatura neoclássica ofereceu uma crítica aos costumes, refletindo sobre o papel da mulher e a importância da educação. Muitas vezes eu construí textos com ensinamentos morais.

Note-se que a Espanha, de todos os países europeus, resistiu ao neoclassicismo e continuou com o estilo barroco na poesia e no teatro. Porém, com o passar do tempo muitos dramaturgos acabaram seguindo o modelo francês, que recuperou princípios de Aristóteles e Horácio.

Neoclassicismo na arquitetura

A arquitetura neoclássica respondeu à ideia de A enciclopédia esse espaço poderia influenciar o modo de pensar e os costumes das pessoas. Então, Predominaram construções ligadas à vida cidadãcomo bibliotecas, hospitais, museus, teatros ou parques, sempre concebidos com caráter monumental.

Longe dos excessos do barroco, a arquitetura voltou ao clássico para encontrar padrões que pudessem ser considerados “universais”, nos quais A funcionalidade prevaleceu sobre a ornamentação. Os arquitectos adoptam um modelo arquitectónico racional, inspirado no passado greco-romano, egípcio ou mesmo da Ásia Menor.

Houve também quem optasse por edifícios com formas geométricas (chamados de arquitetos utópicos ou revolucionários neoclássicos). Como resposta moderada a esta última, surgiu uma arquitetura pitoresca, cujos jardins se afastaram da geometria francesa, procurando combinar natureza e arquitetura.

Neoclassicismo na pintura

Situado entre o Rococó e o Romantismo na história da pintura, o estilo neoclássico apresenta características muito semelhantes ao seu antecessor e ao seu sucessor, o que dificulta traçar limites estilísticos. Contudo, é notável predominância de temas greco-romanos, da Idade Média ou das civilizações asiáticascom nuances exóticas e ancestrais.

Em termos gerais, era uma pintura em que desenho e forma predominaram sobre a cor, produzindo assim obras banhadas por uma luz fria e cristalina. A história e os motivos clássicos foram os principais temas a pintar e, embora existissem frescos, em termos gerais predominava o óleo sobre tela.

Neoclassicismo na música

No caso da música, as distinções históricas são ligeiramente diferentes. Geralmente, o que chamamos de “música clássica” é a música do classicismo (finais do século XVIII e início do século XIX), que coincidiu temporariamente com o estilo neoclássico.

Isto deve-se em parte ao facto de não haver património musical greco-romano para recuperar, uma vez que os antigos não dispunham de um método de escrita musical que permitisse a sua preservação. Contudo, a música deste período era regida pelos preceitos do domínio da forma, moderação na exibição emocional e dispositivos técnicos musicais.

Por outro lado, no século XX, após a Primeira Guerra Mundial (1914-1918), compositores como Igor Stravinsky e Paul Hindemith iniciaram um movimento chamado “música neoclássica”. O nome deve-se ao facto de terem composto obras em que era evidente o desejo de recuperação da música clássica (Haydn e Mozart, particularmente).

Porém, esse movimento não tem nada a ver com o período neoclássico como desenvolvemos neste artigo.

Autores e representantes

Uma lista muito resumida dos principais artistas e representantes do neoclassicismo incluiria os seguintes autores:

• Jacques-Louis David (1748-1825). Pintor francês, cuja importância na época não teve apenas a ver com a sua contribuição para o neoclassicismo, mas também com a sua participação na Revolução Francesa, tornando-se amigo de Robespierre e líder das artes da República Francesa.
• Francesco Milizia (1725-1798). Arquiteto e teórico da arquitetura italiano, importante defensor do neoclassicismo, cuja obra se preocupou com a dinâmica urbana da higiene, dos espaços verdes e da abertura dos espaços públicos.
• Antonio Canova (1757-1822). Escultor e pintor italiano, cuja obra foi comparada à melhor produção da Antiguidade e lhe conferiu o título de melhor escultor da Europa desde Bernini. Não teve discípulos diretos, mas influenciou muito o neoclassicismo e foi referência ao longo de todo o século XIX, principalmente na comunidade acadêmica.
• Voltaire (1694-1778). De nome verdadeiro François-Marie Arouet, este escritor, filósofo, historiador e advogado francês foi um dos maiores líderes do Iluminismo, eleito em 1746 membro da Academia Francesa. Seu trabalho foi variado, com presença principalmente de ensaio e teatro.
• Montesquieu (1689-1755). Filósofo, jurista e ensaísta francês, pertencente ao movimento iluminista, é famoso por suas contribuições fundamentais à cultura moderna, entre elas a tese da separação dos poderes do Estado, que hoje dita a ordem de nossas repúblicas.
• Jean-Jacques Rousseau (1712-1778). Escritor, pedagogo, filósofo, músico, botânico e naturalista suíço, é considerado ao mesmo tempo um representante do Iluminismo e do pré-romantismo, pois suas diferenças com o movimento iluminista foram notáveis ​​e lhe renderam a rivalidade de outros autores como Voltaire . As suas ideias políticas contribuíram enormemente para a Revolução Francesa e uma das suas obras mais famosas é um texto político fundamental: O contrato social (1762).
• Denis Diderot (1713-1784). Figura decisiva do Iluminismo, foi um escritor, filósofo e enciclopedista francês, reconhecido pela sua erudição e espírito crítico, autor de peças revolucionárias nos seus géneros como o romance. Jacques, o fatalista (1780) e o projeto informativo mais importante da época: o Enciclopédia, ou Dicionário Racional de Ciências, Artes e Ofícios (1751).

Neoclassicismo Latino-Americano

Houve uma contribuição hispano-americana para o neoclassicismo, focado no triunfo dos feitos de independência americana e o culto aos seus generais: Simón Bolívar, José de San Martín e Antonio José de Sucre, por exemplo.

Também no Rio da Prata surgiu o gênero da poesia gaúcha, cuja linguagem rústica narra as aventuras do gaúcho pampa. A maioria de Hinos nacionais hispano-americanos São exemplos perfeitos do estilo neoclássico que influenciou a América Hispânica.

Neoclassicismo e Romantismo

O Romantismo é o movimento sucessor do neoclassicismo.que substituiu seus desejos de ordem e racionalidade pela busca pela liberdade individual e pelo culto aos sentimentos, às subjetividades e à genialidade do artista.

O Romantismo pode ser considerado uma reação aos valores clássicos e racionais do próprio Iluminismo, nascido na Alemanha do século XIX. Onde o neoclássico aspirava ao universal e ao sóbrio, o Romantismo optei pelo local e pelo sentimentalpara o popular e o original.

Mais em: Romantismo

Referências

• “Neoclassicismo” na Wikipedia.
• “Neoclassicismo” em HA! História da arte.
• “Neoclásico” (video) en Educatina.
• “Neoclassicismo, uma introdução” na Khan Academy.
• “Neoclassicismo” em The Art Story.
• “Classicismo e Neoclassicismo” na Enciclopédia Britânica.