Explicamos o que é o cubismo, as características e os artistas deste movimento. Além disso, cubismo analítico, sintético e algumas obras.
O que é cubismo?
É conhecido como cubismo. um movimento artístico do século XX que irrompeu na cena artística europeia em 1907, marcando um forte afastamento da pintura tradicional e estabelecendo um precedente vital para o surgimento da vanguarda artística.
Seu estilo característico explore uma nova perspectiva geométrica da realidadeolhando os objetos de todos os pontos de vista possíveis, o que representa uma ruptura com os modelos pictóricos vigentes desde o Renascimento.
O termo “cubismo”, no entanto Não foi proposto pelos próprios pintores, mas pelo crítico Louis Vauxcelles, o mesmo que outrora nomeou o fauvismo, que após assistir a uma exposição de Georges Braque (francês, 1882-1963) afirmou que as suas obras “reduziam a paisagem e o corpo humano a cubos insípidos”, e depois passou a falar do cubismo. A este respeito, o pintor espanhol Pablo Picasso, considerado o maior expoente do movimento, afirmaria mais tarde que “Quando fizemos o cubismo, não tínhamos intenção de fazer cubismo, mas apenas de expressar o que tínhamos dentro”.
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Características do cubismo
Apesar do que o seu nome possa sugerir, o cubismo Não se trata de pintar em baldes. Pelo contrário, o cubismo reconhece e abraça a natureza bidimensional da tela e renuncia à tridimensionalidade, tentando representar nas suas pinturas todos os pontos de vista possíveis de um objecto, simultaneamente. Ao fazê-lo, revolucionou os preceitos vigentes na pintura desde a antiguidade, razão pela qual o cubismo é considerado o primeiro dos movimentos artísticos de vanguarda.
As pinturas cubistas, portanto, Falta-lhes profundidade, oferecem múltiplos pontos de vista (em vez de um único) e suprimem a maioria dos detalhes dos objetos que representam, muitas vezes reduzindo-os a um único recurso: os violinos, por exemplo, são reconhecidos apenas pelas caudas.
Ao mesmo tempo, o gênero das pinturas cubistas não poderia ser mais convencional: naturezas mortas, paisagens, retratos. Mas, ao contrário do Impressionismo e do Fauvismo, eles são pintados com cores suaves: cinzas, verdes e marrons, especialmente no período inicial.
A dificuldade de interpretação de certas pinturas cubistas, dada a sua ruptura com todas as formas de naturalidade, tornou necessário acompanhar o trabalho com um texto explicativo ou de caráter crítico, gesto que mais tarde se tornaria comum nas obras de arte de vanguarda.
artistas do cubismo
O maior expoente do cubismo foi o espanhol Pablo Picasso (1881-1973), que se assume como o fundador da estética e o primeiro cultivador do seu estilo. Contudo, outros artistas reconhecidos pela sua obra cubista foram os franceses Georges Braque (1882-1963), Jean Metzinger (1883-1956), Albert Gleizes (1881-1953) e Robert Delanay (1885-1945), e o espanhol Juan Gris ( 1887-1927) e María Blanchard (1881-1932).
Cubismo Analítico (1909-1912)
O Cubismo Analítico ou Cubismo Hermético foi a etapa inicial do movimento, cujas pinturas eram quase todas monocromáticas e cinzentas, focado no ponto de vista e não na cromaticidade. Esta abordagem foi tal que em muitos casos as obras tornaram-se praticamente abstratas, uma vez que os planos tornaram-se irreconhecíveis e independentes do volume do objeto pintado. Isso fez com que o novo estilo recebesse muita rejeição dos setores tradicionalistas da pintura, ao mesmo tempo que o entusiasmo de artistas de vanguarda e personalidades culturais como Guillaume Apollinaire e Gertrude Stein, que escreveram peças críticas sobre a importância do cubismo . nascente.
Em 1911, no entanto, O pintor madrilenho Juan Gris começou a se interessar pela luz, incorporando-o em suas obras cubistas de forma naturalista. Mas no ano seguinte aderiu à tendência da colagem de Picasso e Braque, incorporando em suas pinturas diversos materiais como madeira e estofados.
Cubismo sintético (1912-1914)
O segundo período do cubismo nasceu como resultado da tendência de Braque de incorporar, a partir de 1912, números e palavras em suas fotosbem como a utilização de madeira, papéis descoloridos e outros materiais.
Nesse mesmo ano, Picasso fez sua primeira colagem, e essa incorporação de outros elementos deu cor à até então tendência cubista monocromática. As pinturas cubistas tornam-se então mais figurativas e portanto mais fáceis de interpretar, mais dóceis, e neles os objetos são reduzidos às suas características elementares, em vez de volumes e planos sobrepostos.
Está É considerada a fase mais imaginativa do cubismo, especialmente na obra de Juan Gris, que se concedeu maior liberdade e cor. Porém, a Primeira Guerra Mundial pôs fim ao movimento, pois muitos pintores foram chamados para a frente, e no pós-guerra apenas Juan Gris permaneceu fiel ao cubismo, embora num estilo muito mais simples e austero.
O cubismo funciona
Algumas das pinturas mais representativas do cubismo são:
- Guernica (1937) de Pablo Picasso.
- As senhoras de Avinhão (1907) de Pablo Picasso.
- Violino e paleta (1909) de Georges Braque.
- A garrafa de anis (1914) de Juan Gris.
- Mulher lendo na praia (1937) de Pablo Picasso.
cubismo literário
O cubismo literário é um adaptação fruto da engenhosidade do francês Guillaume Apollinaire (1880-1918), renomado poeta e ensaísta. Nessa tendência procurou misturar imagens e conceitos de forma mais ou menos aleatória, aventurando-se assim nos caligramas: poemas que formavam uma imagem específica na página, devido à sua distribuição no papel em branco.
Esta tendência é levado ao máximo por Apollinaire em seus Caligramas. Poemas de paz e guerra (1918), onde quebrou a estrutura sintática e lógica do poema, prefigurando o que os surrealistas fariam mais tarde.
Pablo Picasso
Picasso não foi apenas a figura central do cubismo, mas um pintor e escultor de renome internacionalconsiderado uno de los artistas más influyentes de numerosos movimientos artísticos, además de un cultor de otras formas de arte como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, el diseño de escenografías y de vestuario para montajes teatrales, e incluso tuvo una brevísima obra literaria.
Picasso também foi um militante pacifista e comunistamembro dos Partidos Comunistas espanhol e francês, até à sua morte em 1973. A indiscutibilidade da sua obra também contrasta com a sua vida pessoal e amorosa, de notória promiscuidade e misoginia, a ponto de chegar a considerar as mulheres como “máquinas sofredoras”. ”
Referências
- “Cubismo” na Wikipedia.
- “Cubismo” em HA! História da arte.
- “Cubismo” (vídeo) em Educatina.
- “Cubismo” em ArtEEpaña.
- “Cubismo” em The Art Story. Visão da Arte Moderna.
- “Cubismo” na Enciclopédia Britânica.